У нас, молодых
Вячеслав Добрынин учился музыке с детства. В музыкальной школе играл на виолончели, баяне. В музыкальном училище занимался на дирижёрско-хоровом факультете. Собирался стать профессиональным музыкантом. А продолжил своё образование в Московском университете на отделении истории искусств исторического факультета. Его интересовала современная скульптура, работы молодых советских ваятелей. Им посвятил он свою дипломную работу и даже пошёл в аспирантуру… Но вновь «заболел» музыкой, «заболел» песней.

Правда, он и не расставался с ней. Ещё в университетские годы вместе с друзьями-студентами участвовал в вокально-инструментальном ансамбле «Орфей». Назвать его самодеятельным было бы не совсем верно — все участники имели специальное музыкальное образование, от училища до консерватории.

На смену студенческой песне под гитару, песне у костра шёл новый жанр, ритмически современный, многоголосый, активный. Вот почему ансамбли вскоре стали так популярны в молодёжной среде. Позже музыканты «Орфея» разошлись в другие коллективы — «Весёлые ребята», «Голубые гитары», «Самоцветы»… А пока — это конец 60-х годов — выступления на конкурсах-концертах, устраиваемых Московским горкомом комсомола в «Молодёжном» кафе на улице Горького, поездки по республикам…

Отдавая предпочтение своему любимому вокально-инструментальному жанру и работая в таких ансамблях, как «Самоцветы», «Контрасты», «Лада» (в последнем он был музыкальным руководителем), Вячеслав не только пел и играл на разных инструментах, в основном на гитаре, но и занимался аранжировкой произведений. Вскоре появились первые авторские сочинения.

Сейчас Вячеслав Добрынин уже автор нескольких десятков песен. К какому жанру он тяготеет больше, сказать трудно. Ему одинаково удаются и гражданские песни, и лирические, и шуточные.

Многие из песен Добрынина — например, «У нас, молодых», «На земле живёт любовь», «Ох, эти танцы» — исполняются на эстраде известными солистами и ансамблями, записаны на радио и грампластинках.

Леонид Дербенёв.

На десятой звуковой странице вы услышите песни В. Добрынина «Помоги мне, дождик» и «Я вас люблю» на стихи Н. Олева и «У нас, молодых» на стихи В. Харитонова.

Исполняют А. Пугачёва, Л. Лещенко (2), ансамбли «Калинка» (1) и «Самоцветы» (3).

О любви без иронии
Тёплый весенний день. В одном из павильонов «Мосфильма» режиссёр Эльдар Рязанов снимает последний эпизод картины «Ирония судьбы, или С лёгким паром!» по мотивам пьесы, написанной им вместе с Эмилем Брагинским. Перевод комедии с театрального языка на экранный сделал её глубже, значительнее, мудрее. Водевильная путаница стала поводом для серьёзного разговора о любви, для исследования сложных человеческих отношений.

Открывается дверь, и среди декораций появляется актриса Барбара Брыльска, играющая роль ленинградской учительницы Нади. Происходит любопытный диалог. «Мне звонить?» — спрашивает она у режиссёра. «Нет. У тебя ключ». «Это нехорошо: я могу застать его в таком виде…» «Он же вошёл к тебе без звонка — плати ему тем же». «Но я не могу, как он! Я же соображаю!» «Пусть так, но ведь ты влюблена. Скажи лучше, как бы ты сейчас  поступила на месте Нади — сняла бы пальто или нет?» «Ни за что! Может быть, здесь уже другая? Мужчины — они, знаешь, какие?» «Знаю, — серьёзно отвечает Рязанов, и все присутствующие смеются. — А где портфель с веником? Ты зачем в Москву приехала? Отдать веник. Вот и открывай чужую дверь своим ключом. Замки тоже стандартные. Только я бы этот портфель вот так держал». Он показал как и скомандовал:

— Внимание! Снимаем этот бессмертный кадр!..

Зажглись осветительные приборы… Тихо открылась дверь, и в квартиру Лукашиных вошла Надя. Она увидела на вешалке знакомую дублёнку и на цыпочках направилась в комнату, где на тахте крепко спал Женя. Он не сразу проснулся, а проснувшись, не поверил своим глазам.

— Ты ко мне приехала? — спросил он.

— Я приехала, чтобы узнать слова песни, которую ты не допел, — ответила Надя.

В самом деле, ради таких песен стоит проехать из Ленинграда в Москву и даже гораздо дальше. В фильме их всего восемь, написанных композитором М. Таривердиевым на стихи известных советских поэтов. В этой своеобразной балладе о любви всё самое сокровенное — в стихах и песнях, задушевных и мелодичных.

Теперь, когда позади и съёмки, и премьера, Андрей Мягков, исполнитель роли хирурга Жени, признается:

— Я понял, что смешить — это трудно. Хотя работать было легко, потому что интересно. До сих пор помнится ощущение раскованности и то, как Рязанов первым хохотал за своим монитором. Я затрудняюсь определить жанр «Иронии судьбы». Это не комедия в чистом виде и не мелодрама, хотя есть элементы того и другого. Что это, не знаю. Знаю одно: я редко с такой любовью отношусь к тому, что сделано. В этом, наверное, «виновата» сама вещь, её режиссёр и мои прекрасные партнёры.

Инна Ганелина.

И мастерство, и вдохновение
Людмила Зыкина, Муслим Магомаев, Алла Пугачёва, ансамбль «Орэра»… Эти имена, без преувеличения, представляются мне вершиной вокального мастерства в сфере… В какой сфере? Эстрады? Но замечательный эстрадный певец Муслим Магомаев — блестящий исполнитель русских народных песен, а также тончайший интерпретатор старинных романсов, не говоря уж об опере.

А Людмила Зыкина? Казалось бы, её приверженность к традиционному рисунку русского фольклора помешает ей «вторгнуться» в другие сопредельные области вокального искусства. Но вот мы видим Зыкину на сцене Большого зала Московской консерватории в грандиозном симфонико-хоровом представлении Щедрина — «Поэтории». Там есть два солиста — поэт А. Вознесенский и певица Л. Зыкина, которая исполняет свою сольную партию, лишь напоминающую старинный русский плач, но этот плач вплетён в новейшее композиторское сочинение, и именно в нем-то видно всё современнейшее мастерство Зыкиной.

Или Алла Пугачёва. Само собой разумеется, что необыкновенная гибкость, переменчивость, я бы сказал, способность к перевоплощению, заложенные в её голосе, помогают ей бесконечно расширять свой исполнительский диапазон. Иногда спрашиваешь себя: «Что бы она могла ещё спеть?» Хотя правильнее было бы спросить: «Разве может она чего-нибудь не спеть?» Проникновенность, лиричность, нежность в исполнении ею закадровых тончайших киномонологов Таривердиева в фильме «Ирония судьбы» соседствуют с трагической маской клоуна «Арлекино», а оптимистическая, спетая Пугачёвой чисто по-девчоночьи песенка А. Мажукова «Очень хорошо» стоит в её программе рядом с длинной исповедью в балладах А. Зацепина.

Если писать об ансамбле «Орэра», то надо упомянуть каждого из вокалистов, составляющих этот уникальный ансамбль. Но да простят мне те, о ком я сегодня не напишу, потому что выходить в концерте рядом с Нани Брегвадзе и Вахтангом Кикабидзе — это уже почётнейшая актёрская задача. И этот ансамбль необычайно широк в своём взгляде на искусство: от старинных интонаций, проникнутых духом древних песнопений родной стороны, как бы дышащих музыкой X—XI веков, кудесники из «Орэра» переносят нас в мир стремительно растущего нынешнего Тбилиси.

И вот это стремление к тому, чтобы взять как можно больше нот в гамме вокального и сценического искусства, это тяготение к расширению актёрского диапазона — не кажется ли вам, что оно как бы перекликается с существовавшим некогда таким же артистическим, художественным энциклопедизмом? Явление, о котором я говорю, было типично для эпохи Возрождения. Быть может, сегодня мы имеем дело с более скромным вариантом взлёта артистического характера. Но сам симптом представляется мне очень важным. Он свидетельствует о росте людей искусства, об их творческом и духовном возвышении. А когда возвышается актёр, возвышается и зритель. И это характерно для нынешнего, переживаемого нами момента.

А. Бабаджанян,
лауреат Государственной премии, народный артист СССР

На девятой и десятой звуковых страницах выступают Л. Зыкина, ансамбль «Орэра», А. Пугачёва и М. Магомаев. Прозвучат песни «Москва-река» (А. Бабаджанян, А. Вознесенский), «Гимн любви» (Г. Цабадзе, Б. Пургалин), «Женщина, которая поёт» (Б. Горбонос, Л. Гарин, К. Кулиев, Н. Гребнев), «Вон у того окна» (М. Магомаев, Р. Гамзатов, Н. Гребнев).

Новая страница
Август 1978 года. В этом месяце по традиции в польском городе Сопоте проводился Фестиваль эстрадной песни под девизом «Песня не знает границ». «Гран-при» фестиваля завоевала популярная советская певица Алла Пугачёва. Напомним, что это её вторая победа на международных форумах эстрадной песни. Первая была одержана в 1975 году в Болгарии на фестивале «Золотой Орфей».

Судя по многочисленным письмам, каждый новый успех певицы, каждая новая её работа, будь то выступление на эстраде, в кино или на телевидении, не проходит незамеченной у почитателей её таланта. «Мне 17 лет, — пишет нам Нина Прокопьева из посёлка Новый Калтанчик, Кемеровской области, — и я люблю природу, свою землю, люблю слушать хорошую песню. Одна из песен А. Пугачёвой напоминает мне детские годы, школьный бал, каникулы. И хочется спросить Аллу словами из песни: "Куда уходит детство?" Сейчас у певицы появилось много новых песен. Познакомьте нас, читателей и слушателей, с ними».

Особенно много откликов мы получили на песни, исполненные Пугачёвой в кинофильме «Король-олень» и телефильме «Ирония судьбы» где она выступила, что называется, «за кадром». Песни их этих фильмов прозвучали в разных выпусках «Кругозора».

Несколько лет назад, говоря об особенностях дарования Аллы Пугачёвой, композитор Микаэл Таривердиев писал, что её можно назвать играющей певицей. Эти слова подтверждает новая большая работа артистки — главная роль в фильме «Женщина, которая поёт».

Вместе с ней в фильме снимался ансамбль «Ритм» из Харькова. С этим коллективом Алла Пугачёва работает последние два года. Режиссёр фильма Александр Орлов рассказывает: «Нас привлекало умение Пугачёвой растворяться в образе, её высокое исполнительское мастерство, сочетающееся с подлинным актёрским талантом».

В фильме звучат песни, написанные композитором А. Зацепиным, и песни, написанные Аллой Пугачёвой. Надо сказать, что певица обладает ещё и композиторским даром. Каждая песня — страничка биографии героини фильма и… самой Аллы Пугачёвой.

Марина Наталич.

На восьмой звуковой странице в исполнении А. Пугачёвой — две песни А. Зацепина и Л. Дербенёва из кинофильма «Женщина, которая поёт»: «Этот мир» и «Песня про меня»^*